在去年AI绘画备受关注后，近期Chat GPT的走热再一次让科技发展对艺术创作的影响成为艺术家热议的话题。广州美术学院工艺美院院长齐喆表示：期待这一次的科技革新给人文艺术也带来新的文艺繁荣。

AI绘画会逐步有技术层面的大幅升级

收藏周刊：近年来，从元宇宙到AI绘画，最近又出现了Chat GPT，感觉科技的发展对方方面面都产生极大的影响。

齐喆：整体上我觉得科技技术的不断发展，对整个人类社会的影响肯定是正面的，因为技术是中性的，还是要看应用它的人怎么去引导和把最好的、最优的方面引入到自己的创作里。当然，它对很多行业会有直接的冲击和现实的影响，包括Chat GPT，它是一个换代式的新技术，虽然它是在语言系统的革新，但也可以预见这样的科技翻篇会影响到同类的技术革新，例如AI绘画在艺术创作方面，会逐步有技术层面的大幅升级。但是我认为，艺术创作应该是受人工智能冲击的最后领域。

收藏周刊：为什么会这么说？

齐喆：原因是有两个问题，是人工智能难以解决的：一个是独自的创造力；一个是情感的沟通，就是情感的共情力和情感的理解力，这两方面是人工智能到目前为止与人类有明显差距的地方，而这两点又是艺术家创作过程最重要的因素。但同时，我也认同，人工智能的进步会对我们所从事的行业产生极大的挑战。一些平庸的、模仿式的艺术家则会败在AI绘画或者人工智能介入的艺术创作。

收藏周刊：作为艺术家，那我们该如何应对科技革新？

齐喆：我们要有预见性，科技不是循序渐进式的，它是翻篇式的高速发展，而在这样的科技进步的大环境下，也许人类对情感、人文的关注会有更高的要求。我甚至认为，在科技翻篇式发展的时候，恰恰也是人文艺术爆发式推进的时期。因此，这一次的科技革新，会不会给人文艺术也带来新的文艺繁荣，这也是我所期待的。

科技得到极大提升，才出现了灿若繁星般的伟大艺术家

收藏周刊：科技与艺术，在过去也一直互相影响？

齐喆：回想过去，无论是我们的盛唐也好，汉代也好，或者欧洲文艺复兴，都是因为当时社会生产力和科技得到了极大的提升之后，才出现了灿若繁星般的伟大艺术家。回想起上一次科技对绘画艺术造成冲击的，应该是摄影术的出现，但两百多年过去了，写实绘画并没有被摄影术毁灭。我始终认为，美术和体育除了后天的努力，外部技术的辅助之外，最重要的是天赋，没有天赋的艺术家和体育运动员、竞技者是不可能达到行业的顶峰的。

收藏周刊：作为艺术家，又应该以怎样的心态去面对科技的发展？

齐喆：面对如同暴风雨般的科技革新，我们的从业者确实也应该要学会拥抱科技，重新思考什么才是人工智能所不能替代的事情，只有当我们确信自己所做的事情是人工智能所不能简单地利用大数据和强大的计算能力所取代的，那事情才有价值，而反观目前所观察到的艺术从业者中，有很大一批人是没有达到这个标准的。

去年美国一次绘画比赛中，AI绘画获得了金奖，从而引发了一轮平面设计领域的集体焦虑，这恰恰也说明，目前的平面设计行业的创造性不足，它没有不可取代性。艺术创作也一样，如果没有创造性，没有属于个人独特情感的输出，它被AI绘画所超越是很容易的事。