观点 | 牟晓林：当龙泉青瓷邂逅“二十四节气”
时间：2022-01-17 来源： 中国工艺美术学会 浏览量：
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“春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连。秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒。每月两节不变更，最多相差一两天。上半年来六廿一，下半年是八廿三。”作为一个“80后”，浙江龙泉青年陶瓷艺术家支持从小对二十四节气歌耳熟能详，但对其中的文化内涵却不甚了解。直到长大以后，准确地说是从事龙泉青瓷艺术创作之后，才逐渐了解二十四节气中所蕴含着的传统文化内涵，并用自己的艺术创作进行融合“龙泉青瓷传统烧制技艺”与“二十四节气”——两项“人类非物质文化遗产代表作”的艺术探索，为弘扬中华优秀传统文化做出自己的贡献。
“二十四节气”是我国劳动人民独创的有关自然界和宇宙的实践知识和文化遗产，是通过观察太阳周年运动，认知一年中时令、气候、物候等方面变化规律所形成的知识体系和社会实践，是中国传统历法体系及其相关实践活动的重要组成部分。在长期的生产实践中，人们发现并总结太阳从黄经零度起，每年运行360度，沿黄经每运行15度所经历的时日称为“一个节气”，一年共经历24个节气，每月2个，统称“二十四节气”。二十四节气以观察天象、气温、降水和物候的时序变化为基准，反映季节变化，影响百姓的衣食住行，成为农耕社会广大民众的生产生活指南。如春分、秋分，昼夜平分；夏至、冬至，“热在三伏，冷在三九”；谷雨，“雨生百谷”；芒种，“忙种”；“小暑大暑，淹死老鼠”等等。作为中国人特有的时间知识体系，二十四节中许多节气都是农业生产中重要的时间节点和气象预报，深刻影响着人们的农业劳作、思维方式和行为准则，是中华民族文化认同的重要载体。不仅如此，在长期的发展过程中，一些节气还与民间文化相结合，成为中华民族的固定传统节日。最著名的清明、立春、立夏、冬至都融入了节日的氛围，夏至、暑伏也与日常生活紧密相连，以致民间有“冬至饺子、夏至面”“冬练三九、夏练三伏”等说法。这些节令往往伴有丰富多彩的民俗活动，以及谚语、歌谣、传说、手工艺等丰富的节日文化、物质生产和民间风俗。2006年，二十四节气作为民俗项目列入我国第一批“国家级非物质文化遗产代表性项目名录”。2016年，“二十四节气——中国人通过观察太阳周年运动而形成的时间知识体系及其实践”被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
与二十四节气一样，“龙泉青瓷传统烧制技艺”于2009年入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。龙泉青瓷传统烧制技艺是一项具有制作性、技能性、创造性、思想性和艺术性的传统手工艺，至今已有1700余年的历史。龙泉青瓷传统烧制技艺包括原料的粉碎、淘洗、陈腐和练泥；釉水的比例、配制；器物的成型、阴干、修坯、装饰、素烧、过釉、装匣、装窑；最后在龙窑内用木柴还原焰烧成。在原料选择、釉料配制、造型制作、窑温控制方面，龙泉青瓷均具有独特的技艺体系。龙泉青瓷中的粉青、梅子青厚釉瓷，淡雅、含蓄、敦厚、宁静、单色釉，具有独特的审美价值，是烧制技术与艺术表现的完美结合，是中国传统青瓷烧制的代表。
在从事龙泉青瓷艺术创作之后，支持经过日积月累的实践逐渐领悟到：这两项“人类非遗”的一个共同特点是它们都立足于时间节点的变化，并根据这种时间变化进行生产、劳作、生活上的调整与适应，具有时间观念与生产实践上的丰富的文化内涵。二十四节气每月两个节气变化的常规韵律自不必详说，龙泉青瓷陶瓷艺术创作，也在无形中遵循着时间节律进行着每一个环节的生产实践。如春夏时节适宜淘洗陶土制泥做坯，夏秋时节适宜过釉烧制，等等。唐朝诗人陆龟蒙有诗云：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”“九秋”指深秋，是古代陶工烧窑的最佳时机。对于同属浙江地区的越窑如此，龙泉窑亦如此。在深秋的时节，温度适宜，气候干燥，正适合青瓷还原焰气氛烧出釉色翠绿的上等瓷器。可见龙泉青瓷的烧造也十分注重不同时节完成不同的制瓷工序，这些都是经过历史的积淀和实践积累下来的重要的生产经验。这种时间节序上的共通性让支持隐约感受到了将二十四节气融入自身青瓷艺术创作中的可能性。
另一个直接推动支持进行二十四节气主题创作的动机，是他在中国艺术研究院攻读艺术硕士学位时，参加院里举办的一个以二十四节气为主题的展览，以此为契机，支持开始系统了解二十四节气中不同节气的特点，思考其与青瓷和陶瓷艺术表现之间的关系。二十四节气的命名反映了季节、温度、天气、物候等具体的气候变化，反映四季变化的节气有：立春、春分、立夏、夏至、立秋、秋分、立冬、冬至8个节气；反映温度变化的有：小暑、大暑、处暑、小寒、大寒5个节气；反映天气现象的有：雨水、谷雨、白露、寒露、霜降、小雪、大雪7个节气；反映物候现象的有惊蛰、清明、小满、芒种4个节气。在细致分析二十四节气显著气候特征基础上，支持紧紧抓住每个节气不同温湿、色差、冷暖等自然气候特点，以此作为陶瓷艺术创作的出发点，运用龙泉青瓷造型、釉色、装饰等艺术元素，恰如其分地展现二十四个节气不同的文化内涵。
常见的以四季和二十四节气为主题的艺术创作，多以景物和色彩变换的视觉元素为主要表现对象，从装饰性的感官视角入手开展创作实践。龙泉青瓷的艺术表现不仅是视觉的，还是触觉的、肌理上的感受与变化，它对二十四节气文化内涵的表现更为全面。由于二十四节气文化是基于对农事活动的指导而产生的，支持重点观察、总结与农事相关的气候、光照、植物等自然界中较为明显的视觉因素，并将其转化成可以为龙泉青瓷所表现的艺术元素，围绕节气光照、番花信风、物候物象与对应节气的关系进行艺术上的探索和尝试。首先，节气光照是二十四节气色彩构成的主要成因。节气光照指不同时节中太阳光照的运行轨迹，二十四节气的光照遵循黄经度数等份分布，万物生长以此为规律，形成不同季节、节气中的温度变化及物候现象。二十四节气中的光照强度与自然界中万物的色彩相一致，具有明显的视觉特征，便于观者识别与观看。由此，支持利用太阳的光照气息，勾勒二十四节气的陶瓷艺术语言，用自己创作的龙泉青瓷作品展现年复一年周而复始的节气变化。他在掌握了二十四节气不同的光照特点所呈现的整体色彩趋向的基础上，对应表现不同节气的龙泉青瓷作品的釉色呈现，进而更为全面地联系每一节气的物候种类与造型特点。例如，春季包含立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨6个节气，春季的光照颜色整体以绿色为主，节气的变换带来温度的差异，也使得立春到谷雨呈现出由浅绿向深绿的转变，这中节气光照的变化与大自然植物的色彩变化规律相一致。以此节气光照所带来的色彩变化为基础，支持的作品在表现春季节气时，多采用龙泉青瓷最具代表性的梅子青和粉青釉色，展现生机勃勃的春天景象。支持表现二十四节气中春分的一套作品“春分·化雨”由两件器物组成，一件施梅子青釉，另一件施草木灰釉，是最早原始瓷本身的棕褐色。两件作品所反映的意象：施釉的盖罐代表了龙泉山青林密，溪流纵横，绿树掩映，僻静清幽；草木灰釉的盖罐则代表了龙泉群山起伏，碧波万顷，雄伟优美，蔚为壮观。盖罐上的跳刀纹围绕器身上下整整齐齐地排列着，那均匀的跳刀纹，在青釉上似斜风细雨中抽芽的嫩草，在草木灰釉上则如山中的毛竹在雨水的滋润下尽情拥抱春天。虽然都是以跳刀纹作装饰，但两件作品在质地和色彩上形成了鲜明的对比。作品成功地展现了春分时节的龙泉美景，以及龙泉地区自然景观的特点：“九山半水半分田。”一望无际的千峰叠韵、万木争春的山色美景。作品以龙泉窑实物釉色的颜色之美，展示出一种有层次的内涵丰富的天人合一的自然美景，它展现的是一种诗的意境，却也是一种美丽的实景。水光山色，艳丽多姿，令人产生无限的神往。
《春分·化雨》，龙泉朱砂胎瓷土、梅子青釉、草木灰釉，2018年
浙江龙泉景色
其次，番花信风成为四季与节气中最具代表性的景物形象。番花信风是指与固定季节、节气、气候相对应的典型花卉定时绽放，这期间定时的风也会随之而来。“二十四番花信风”出自南唐徐锴的《岁时广记》。二十四番花的确立，经历了对自然事物的长期观察，在每个物侯盛开的所有花卉中挑选一种花期较为稳定且精确的植物为代表。由于大自然总能遵从花开风便来的规律，年复一年信守而至今从未失约，人们便称此风为信风。一年中并非每个时节都有花信风，它只存在于从小寒到谷雨8个节气之中。不同节气中的番花，成为这个节气最形象、最具代表性的自然景物。因此，支持抓住所表现节气中番花信风的视觉化特征，将其融入自己的青瓷创作，以简化的造型准确表现每一花卉的物象特征，或是抓住花卉的典型特点进行适当的夸张表现，以达到突出形象、贴合节气主题的艺术效果。如支持的龙泉青瓷作品“雨水·初晴”，表现的是二十四节气中的第二个节气——雨水。“好雨知时节，当春乃发生”，这件作品通体施梅子青釉，釉色清丽雅致，是春天的颜色，象征春天的到来。整体造型浑圆而挺拔，浑圆如下落的一滴“好雨”，挺拔如春天里“当春发生”的一株小草，草木随地中阳气的升腾而开始抽出嫩芽。显示出春天万物生发，向上生长的蓬勃气象。瓶身出筋匀称流畅，单线出筋与双线出筋交错，既与瓶的花口相对应，又呈现出富于变化的节奏感。草木萌动，万物复苏，雨水节气对应的番花种类是菜花、杏花和李花，瓶身的花口造型既是对应番花的艺术化表现，也预示着雨水节气的到来，气温回升，花草展露新颜的景象；瓶盖的设计极富巧思，可谓整件作品的点睛之笔，瓶盖上盖钮如破土而出的一棵青草，寓意生机勃勃的春天中第一缕嫩芽在雨水的浇灌下破土而出，向我们传递春天到来的讯息。
《雨水·初晴》，龙泉朱砂胎瓷土、梅子青釉，2018年
另外，与二十四节气相对应的物候物象也是重要的艺术创作元素。“七十二候”最早见于秦汉时期的《逸周书·时训解》，书中把一年 365 天（平年）按大致五天一候划分，并规定3候为一节，以与二十四节气对应。七十二候中包含着大自然中众多的生物与非生物类别，并记载着它们的节气变动信息。详细辨之有植物、动物、昆虫、鱼鸟等生物的节气变化，也有描述自然界中雷、电、雨、风、冰、冻等非生物的时节变迁。“物候”丰盈了节气的感官维度和情感体验，反映了不同节气中物候的自然状态。四季节气蕴含着大自然的智慧，象征着春生、夏长、秋收和冬藏。例如，二十四节气中的立春是春天的开动始于冰融以后那哗哗的水声；夏至是夏天的降临则是清晨的那一阵鸟鸣，立秋是秋天的风阵阵吹过松林，如浪潮一般回旋，而冬至是冬天的声音。如何将二十四节气中具有代表性的物候物象提取出来，并转化成适合龙泉青瓷艺术表现的直观形象，成为支持在进行二十四节气主题创作中不断思考的问题。他突破龙泉青瓷传统表现程式，大胆尝试不同釉色、不同肌理、不同技艺的嫁接和综合表现。将一年四季自然景物的变换和带给人们无限的感受与想象，凝结在他的二十四节气主题青瓷作品中，通过每一件作品的细节，体现对应节气的所见和所闻，让观众在欣赏作品的同时，体验每一个节气的流转与变化。如支持的这件以二十四节气中的夏至为主题的作品“夏至·梅子初青”，表现的正是今人翟翕武在《咏龙泉青瓷》诗中所写的“雨过天青云破处，梅子流酸泛绿时”的夏至景象。这件作品采用传统的龙泉青瓷烧制技艺，以龙泉朱砂胎瓷土手工拉坯成型，通体施梅子青釉，而且在细节处理上，支持极富巧思。作品以花为装饰主题，吸取了花瓣、花蕾等自然物的装饰元素进行再创作，罐体饱满似鲜花怒放，盖钮舒张如含苞待开，都在昭示着瞬息万变的大自然中那令人心动的花开的一刻。不管是盖钮和底部花口处那惊鸿一瞥，还是窗棂立柱处那幽远的花香，都在观者的心间播下了一颗绿绿的种子，那仿佛是龙泉梅子青釉沁人心脾的绿色生机，又宛如一位卧在碧枝翠叶与波光水影中羞涩的少女，将夏天到来的讯息和活力播撒在你的心田，等待着那生机盎然、花香扑面的一刻，等待着龙泉青瓷所营造出的秀美端庄和儒雅风骨浸透的夏至时节。整件作品结合夏至节气中物候物象的具体特点，进行多种视觉元素和艺术形象的交融，将节气的特点与龙泉青瓷的艺术特色有机结合，建构出富有诗意的空间意境和作品饱满圆融的艺术样貌。
《夏至·梅子初青》，龙泉朱砂胎瓷土、梅子青釉，2018年
在深入理解和综合提炼二十四节气文化特点的基础上，支持历时一年多时间，完成了这套以二十四节气为主题，将“二十四节气”与“龙泉青瓷传统烧制技艺”两项“人类非遗”项目相结合的龙泉青瓷作品。这套青瓷作品是以24件（组）陶瓷器物系列作品对应二十四节气，综合展现中华优秀传统文化的创新性艺术尝试。作品以24个节气为主题并命名，以二十四节气的自然意象结合中国传统“写意”美学观念，展现龙泉青瓷意境构建与造型智慧。万物有神，道法自然，二十四节气里藏有诸多的功课，二十四节气所蕴含着的东方人的日常生活都是对中国传统“写意”美学观念有意无意、或深或浅的习练。支持以二十四节气为创作主题的龙泉青瓷作品，正是以艺术的方式探讨自然意象在传统文化中的象征性意义，同时以创作技巧上的显著美感深化作品主题，让观者体悟到龙泉青瓷中所蕴含的诗情画意。
以非物质文化遗产为代表的传统文化，在时代的传承和流动中，需要适应时代发展的规律，非物质文化遗产的传承应充分发掘其时效性与精神性，与当代文化发展趋势相融合，进而丰富人们的文化生活，推动当代文化发展与社会进步。青年陶艺家支持将二十四节气以龙泉青瓷艺术作品的形式进行艺术表现，是推动这两项“人类非物质文化遗产代表作”文化内涵的相互彰显，是我国非物质文化遗产活态传承和当代发展创新模式的新探索。
广大民众作为新时代文化传承的主体，在传承发扬中华优秀传统文化上具有义不容辞的使命。但是当代社会的飞速发展，带来广大民众生产生活的巨大改变。以非物质文化遗产为代表的传统文化要在新时代得以传承与发扬，就必须在保持其文化内核的基础上，对传承形式与传播方式进行改变与拓展。非物质文化遗产要做到活态传承，必然要与当代经济、文化、审美等相适应，齐律而动才能达到有序传承和蓬勃发展。如果今天仍以歌谣传颂的形式传承二十四节气文化，显然已不合时宜。因此，二十四节气的文化传承应在形式上有所创新，让更多的年轻人所接受，只有这一才能逐渐发挥其文化影响力，成为推动文化发展的潜在动力，使其成为与时代相伴、共生、同长的文化形态，达到实现活态传承的目标。二十四节气传统文化不但与农业紧密联系，同时也与社会学、历史学、人类学、生态学、符号学、艺术学等诸多学科交叉与结合，这是传统节气文化有待继续内涵开发的理论基础。将二十四节气文化更多地通过陶瓷等手工艺，以及服饰、饮食、表演等与广大民众密切相关的艺术文化领域进行融合呈现，使二十四节气文化能够结合新的传播媒介、审美表征与受众特点，提出对固有言语与文字信息的视觉转化与衍生，探索非物质文化遗产传承与发展的新模式，真正实现传统文化在传承与发展中从“文化中来”到“文化中去”。
因此，这套二十四节气为主题的龙泉青瓷陶艺作品，以陶瓷艺术的形式形象、雅致地展示了二十四节气的文化内涵，有利于现代人更直接地了解二十四节气文化内容，拉近了现代人与自然的关系，丰富了二十四节气的传承、传播与展示形式，也真正做到了新时代二十四节气的有序传承与人们对节气文化的自信心与根本性认同。
浙江龙泉青年陶艺家支持
从另一方面说，支持以二十四节气为主题进行龙泉青瓷陶瓷艺术创作，进一步拓展了当代龙泉青瓷的艺术创作题材，丰富了当代龙泉青瓷的工艺技巧和艺术面貌。在漫长的文化艺术发展过程中，龙泉青瓷那独特的艺术形式和深厚的文化底蕴，展现出龙泉人无与伦比的创造能力和丰厚充沛的思想情感。清末民初学者许之衡在其著作《饮流斋说瓷》中提到，制瓷“兼藉天时与地力，而人巧乃可施焉。”并因此成就了“吾华美术以制瓷为第一”的显著地位。其中的“天时”即顺时而为，按照不同季节的气候特点开展相适宜的制瓷环节和生产活动，这也是启发支持以二十四节气为主题进行创作的重要原因；“地利”是指在龙泉的青山绿水中孕育而成的龙泉青瓷，必然与当地独特的自然环境与物产资源相关。今人王舒冰有《咏龙泉青瓷诗》云：“龙泉溪水水湛兰，碧波千顷是龙泉。雨过天青云破处，九秋风露色更鲜。”釉色是龙泉青瓷艺术形式美的重要元素，釉色中饱含着历代龙泉巧匠对大自然的实践感悟，并将这种感悟融入青瓷艺术，使龙泉青瓷体现出人为与自然无限协调美。这种美就是青山绿水的美，是人与自然的和谐统一。“人巧”是指像支持这样一代又一代生于斯、作于斯的龙泉巧匠，在此独特的生产生活环境中，将自身对时代、人生、艺术的理解，融入龙泉青瓷的艺术创作之中，不断拓展龙泉青瓷艺术创作的题材、工艺与内涵，不断探索创新龙泉青瓷的发展道路，创作出如此美轮美奂的龙泉青瓷作品，创造出泥土与火焰交融而成的人间奇迹。 五代周世宗柴荣将他所向往的陶瓷釉色比喻为“雨过天青云破处，者般颜色作将来。”当“雨过天青”幽菁靓丽的龙泉青瓷遇上广大民众劳动智慧结晶的二十四节气，会产生怎样的火花？青年陶艺家支持的艺术探索无疑是积极创新且有意义的。他用这套龙泉青瓷艺术作品丰富了二十四节气的文化内涵与传播形式的同时，从二十四节气中提炼出深邃的文化内涵，以精湛的龙泉青瓷工艺表现出来，充分发挥了手作工艺丰富的表现力，展现了龙泉青瓷独特的审美内涵和艺术样态，从而拓展了当代龙泉青瓷的艺术创作空间，提升了龙泉青瓷的艺术与文化内涵，更为非物质文化遗产的当代传承与传播开辟了全新的形式与方向，对传统文化的发展与传播和当代文化自信的建筑贡献了自己的力量。
作者简介
牟晓林，博士，中国艺术研究院工艺美术研究所副研究员。
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