| 首届中国数字艺术大展_中国工艺美术学会
为贯彻落实习近平总书记关于文艺工作的系列论述与重要指示,推动美术、艺术、科学、技术相辅相成、相互促进,充分发挥好美术在服务经济社会发展中的重要作用,2024年4月18日,由中国美术家协会、浙江省文学艺术界联合会、中国美术学院共同主办的“首届中国数字艺术大展”在浙江省杭州市中国美术学院美术馆开幕。
中国美协分党组书记、驻会副主席马锋辉,杭州市政府党组成员、副市长陈卫强,浙江省文联党组书记、副主席杨守卫,中国美术学院党委书记金一斌,中国美协副主席、中国美术学院院长高世名,浙江省教育厅党组成员、副厅长谢斌,浙江省文化广电和旅游厅党组成员、副厅长吕伟刚等领导嘉宾,以及艺术家代表出席开幕式。浙江省文联书记处书记、中国美术学院美术馆馆长余旭鸿主持开幕式。
马锋辉在开幕式上致辞。他表示,本次大展梳理了数字艺术的多个类别,为观众呈现一个缤纷多元的艺术世界,体现数字艺术作为重要新质生产力的巨大潜力。数字艺术自概念诞生以来,就以其独特的表现形式和创新的技术手段,在全球范围内引起了广泛关注。它不仅为艺术家提供了新的创作空间,也为公众认识和接触艺术开辟了新途径。经过多年的萌芽与发展,中国数字艺术已呈现扎根本土、深植时代的精神面貌,有力推动美术、艺术、科学、技术相辅相成、相互促进、相得益彰。这种进步不仅归功于艺术家与创作者们对艺术创新的不断追求,更是社会责任感与文化自信的集中体现。展览的举办,不仅能够进一步推动数字艺术在国内的发展,也能促进国际艺术交流与合作,为全球艺术文化的多样性和创新性贡献中国力量,使得过去与未来,本土与世界建立更好的连接。同时,本次大展也是对中国传统文化与现代科技融合探索的一次尝试,让传统文化在数字时代焕发新生。在美术服务经济社会发展和满足人民大众高品质生活需求方面发挥了重要作用。
高世名表示,本次大展是对过去十年中国数字艺术的一次集中梳理和展示,它呈现出新时代艺术与科技深度融合所催生出的一种新质生产力。经过这些年的发展,这种文化领域的新质生产力已经开始反哺教育事业,因为数字和智能、审美和创意正成为新一代中国人的基本素养;它反哺社会建设,正在孕育出一种多元开放的创新生态、一种崇尚创新的公共文化。他表示,本次大展让我们可以感受到数字艺术从媒体中发掘创意,从技术中发现人文。数字艺术超越既有的学科界限,不仅打通了美术、设计、影视、建筑等多个学科,而且融汇当代艺术、数字科技、智能制造,以及视听工业、流行文化等方方面面,极大地拓展了我们的时空想象。
北京奥运会、冬奥会美术总监,中国美术学院AI中心主任,中国数字艺术大展艺委会专家代表陈岩表示,本次大展以创新精神为基底,具有开放性、创新性、引领性和启发性。展览搭建了一个跨界交流、资源共享的平台,将推动各行业、各学科的深度互动。希望大家能借此机会增进了解,携手推进中国数字艺术的进步与发展,共同开创更具影响力、更具生命力的数字艺术生态环境。
陈卫强、马锋辉、杨守卫、金一斌共同为展览启幕。
在开幕式上,中国美协副主席、中国美术学院院长高世名,首届数字艺术大展专家代表、东南大学童寯讲席教授夏铸九,浙江省教育厅党组成员、副厅长谢斌,浙江省文化广电和旅游厅党组成员、副厅长吕伟刚,之江实验室副主任郑宇化,浙报集团党委委员、工会主任、妇联主席张彤,杭州文化广播电视集团党委书记、总裁余新平,上城区委常委毛素云,浙江省美协驻会副主席、秘书长王敏杰为参展作品作者代表颁发参展证书。
“首届中国数字艺术大展”是在中国文联党组成员、副主席、展览组委会名誉主任诸迪推动下,中国美协主席、展览组委会名誉主任范迪安关心支持下举行的。展览旨在梳理当代中国数字艺术的创作成果,彰显数字艺术的社会价值,开拓数字艺术的领域视野,激发艺术创新驱动社会创新的美术发展新能量。分为“太空史诗”“寰宇大观”“仿生格物”“无尽洞天”四个板块,从12000余件报名作品中遴选出210件参展作品,类别涵盖CG绘画、数字影像、交互艺术、混合现实(AR,VR,MR)、生成艺术/人工智能艺术/AIGC,以及其他与数字技术深度融合的艺术作品,是对过去十年中国数字艺术实践、创作与教育的集中梳理和展示,呈现出艺术与科技深度融合之下产生的,面对艺术界与社会的新质生产力。此展览每两年举办一届。
中国数字艺术是当代最富探索精神和前沿意识的艺术领域,它与新世纪一同展开,其发展已经持续了二十余年,是与21世纪同频共振的一种艺术形态。近年来,随着数字智能科技的日新月异,随着中国艺术教育的开放实践,它更加成为社会和公共文化领域最受瞩目的艺术现象——数字艺术在中国艺术界已然蔚为大观。随着数字技术的诞生与不断发展,这一浪潮愈加澎湃激荡。虚拟、混合、增强、拓展……当数字技术与现实世界相碰撞,无尽的“可能”被激发和创造出来。
数字艺术超越既有的学科界限,“首届中国数字艺术大展”汇集人工智能、生物艺术、生态艺术、游戏艺术、混合现实创作、数字技术绘画、动画、影像艺术于巨幕之中——多维度、多视野分享图景化知识、思考与创作,对多学科、多门类不同视域进行联动展示;涵盖、串联科学技术、数字媒体、动画、游戏、科艺融合等大类别的关注与思考、实践与发展;打破类别与面向的壁垒,启发思想、认知与视觉生产的共振。
从肉身体验到机械生命,从数据生活到数字文旅,从太空史诗到元宇宙洞天,从未来科幻到数字考古……通过对文化图景的重新编码与数字化转向,展览呈现出艺术与数字科技的深度融合,其时空跨度与视野之宏大,勾画出美学经验、感受力与技术所激发的新的时空想象。
通过这次展览,我们看到:数字艺术不但建构起一种“人文科技双向会通”的创作新领域,而且形成了一个庞大的视听体系和幻觉工业,其生产力和创造性张力远超出数字孪生、虚拟现实的范畴。数字智能正在不断生产出新的应用场景,通过与艺术的耦合,它正在对我们的感官知觉和现实感觉进行新一轮开发与整合。
展览同期举办以数字艺术为主题的六场研讨会,教育与艺术界、数字艺术大展艺委会、行业及产业专家、各大专业院校嘉宾学者将围绕“数字艺术的社会需求与人才培养”“中国科幻的视觉开发”“与AI一起进化”“数字艺术与产业”等议题展开讨论。